Во амбиентот на црквата Св. Софија во Охрид се одржа концертот „Бисери, фрески и филигран“, во рамките на Quadrivium Clarinet Camp & Festival Ohrid, со кларинетистот и композитор Васко Дуковски и пијанистката Shunyin Wang.

Специјален гостин на вечерта беше младиот кларинетист Yifan Li, а концертот донесе програмски широк избор на дела од француската, италијанската, шпанската, американската, унгарската и кинеската музичка традиција, со посебен акцент на современото авторско творештво.

Централно место во програмата имаше светската премиера на композицијата „Бисери, фрески и филигран“ на Васко Дуковски, дело кое и со својот наслов воспоставува непосредна врска со македонското културно наследство и просторот во кој беше премиерно изведено.

Концертот започна со „Première Rhapsodie“ за кларинет и пијано на Claude Debussy, едно од значајните дела на кларинетскиот репертоар од почетокот на XX век. Француската линија во програмата продолжи со „Solo de Concours“ на André Messager, „Andante et Allegro“ на Ernest Chausson и Сонатата за кларинет и пијано, оп. 167, на Camille Saint-Saëns.

Изборот создаде јасен програмски лак во кој кларинетот беше претставен низ различни композиторски естетики, техники и периоди, наместо концертот да се сведе на демонстрација на виртуозност. По класичниот европски репертоар, програмата се отвори кон музика со поизразен виртуозен и интеркултурен карактер.

Публиката имаше можност да ги слушне „Fantasia on La Traviata“ на Donato Lovreglio/Giampieri и „Carmen Fantasy“ на Pablo de Sarasate во обработка на Cyrille Baldeyrou, како и композицијата „Sun Shines over Tashkurgan“ на кинескиот композитор Chen Gang, во аранжман на Васко Дуковски.

Со специјалниот гостин Yifan Li беше изведено и „Concert Piece in the Style of Feidman“ на István Kohán, за два кларинети и пијано, додека програмата ја заокружија „Three Preludes“ на George Gershwin, во аранжман на Charles Neidich.

На тој начин, во рамките на една концертна вечер во Св. Софија се сретнаа различни музички географии, од француската традиција на Debussy, Chausson и Saint-Saëns, преку операта и шпанскиот виртуозен репертоар, до Gershwin, современата кинеска музика и авторското дело на Дуковски.

Токму композицијата „Бисери, фрески и филигран“ му даде посебна концептуална тежина на концертот. Насловот се повикува на препознатливи елементи од македонското културно и уметничко наследство, но делото не ги третира како декоративни симболи или фолклорна илустрација. Наместо тоа, тие стануваат појдовна точка за современ авторски музички јазик.

Таквиот пристап е особено значаен во контекст на творечкиот пат на Васко Дуковски, македонски кларинетист и композитор чија професионална биографија со години се развива меѓународно. Неговото образование и работа се поврзани со Њујорк и Juilliard, настапи на престижни сцени меѓу кои и Carnegie Hall, како и со проекти во Европа, САД и Азија.

Оттука, охридската премиера добива дополнителна димензија: меѓународното искуство не е поставено наспроти локалното културно наследство, туку станува средство преку кое тоа наследство може да биде прочитано одново.

Присуството на пијанистката Shunyin Wang и младиот Yifan Li дополнително ја нагласи меѓународната димензија на Quadrivium. Наместо фестивалот да функционира само како серија концертни настапи, неговиот концепт ги поврзува изведувањето, музичкото образование, менторството и размената меѓу музичари од различни генерации и културни средини. Токму во тоа е и поширокото значење на Quadrivium Clarinet Camp & Festival Ohrid.

Фестивалот го користи меѓународното искуство на своите учесници за создавање простор во кој младите музичари можат непосредно да работат, да учат и да настапуваат со професионалци со изградени меѓународни кариери. Таквиот модел го поставува Охрид не само како атрактивна фестивалска локација, туку и како место за професионална музичка размена и создавање нови соработки.

Изборот на Св. Софија за концертот „Бисери, фрески и филигран“ дополнително ја засили концепцијата на вечерта. Историскиот и визуелниот слој на просторот не функционираше само како сценографија. Средновековните фрески, архитектурата на храмот и неговата специфична акустика станаа дел од доживувањето на програма која се движеше низ различни векови, земји и музички традиции.

Од Debussy и Saint-Saëns до Gershwin и Chen Gang, а потоа до новото дело на Дуковски, концертот покажа дека музичкото наследство и современото творештво не мора да постојат во одделни категории.

Напротив, најинтересните културни проекти настануваат токму таму каде што наследството престанува да биде само предмет на зачувување и станува материјал за ново создавање.

Во таа смисла, светската премиера на „Бисери, фрески и филигран“ во Охрид беше повеќе од авторска точка во една богата концертна програма. Таа ја заокружи идејата врз која беше изградена целата вечер, музиката може да патува меѓу различни култури и континенти, да се менува низ тие средби и повторно да се врати на местото од кое започнала со нов јазик, но со јасно чувство за сопственото потекло.

OhridNews